山林系妖精男孩「害喜喜」　唱出血觀音的「滿樹翠碧」

「轉過去　看不到自己在哪裡

拿批信　寫不出字　你的名字

浮浮沉沉　摔落河水

啦～啦～啦～」—《找錢歌》

時值2017年末，寒風中的我決定踏進Legacy，看看大團誕生年終回顧場的潛力新團們。在唯一認識的一團表演結束後，我對接下來表演的陌生與惶然，就在害喜喜開場十五秒後，被主唱文康充滿生命力、蕩氣迴腸，卻又如坐上雲霄飛車般，瘋狂無法預測的歌唱表現，給徹底拋到了九霄雲外。伴隨著吉他手康裘如同旁觀者般，冷靜而精準的刷弦，更將《找錢歌》的情緒反差推到了高點。

害喜喜就是這樣一個充滿驚喜的存在。

嚴文康（左）與巫康裘。（攝影／Koukos Yang）

回憶的青澀泥土　充滿濕氣與鄉愁

相較於演唱時的奔放，私底下的文康比較溫和害羞。當我請他自我介紹時，他小小聲、若有所思地回憶起自己從小到大的成長過程和地緣關係

「不對啦。」康裘出聲打斷他。「人家要聽的是我們跟桃園的關係。」

事實證明文康和桃園楊梅的淵源其實不長，只在那邊唸了一年的小學。然而，緣份總是以難以預料的方式，將人再度連結。大學時文康參加歌唱比賽，原先配合的樂手退出，推薦了康裘，兩人開始了合作的契機。「大學的時候，我搬回桃園的奶奶家住，在山上，覺得那裡比較安靜舒服。文康會來桃園找我練團…」在台北認識的兩人，這才驚覺彼此是楊梅同鄉，還唸過同個小學。他們因此寫下了充滿濕氣與鄉愁的《長青東街》。

「我用走的到山谷　回憶中青澀的泥土

低處成了湖　從前掛念的已看不清楚

遠遠的他　佇立在高處」

—《長青東街》

把音樂當日記　記錄自己的養分

也多虧了大學時遁入山林的練團時光，讓害喜喜的音樂多了幾分原始的生命力和靈氣。文康的演唱風格受到了傳統戲曲和流行女歌手的薰陶，康裘則是音樂科班出身，在遇上文康之後，徹底顛覆自己對樂理的認知，回歸直覺，彈奏出更接近靈魂的共鳴。兩人迥異的背景碰撞出獨樹一格的火花，不論是VOCAL還是吉他，都以超越雙人組合應有的能量，淋漓盡致地發揮。雖然因為編制的關係，害喜喜常常會被歸類為民謠曲風，不過，與其特別去定義自己的風格，他們更傾向把音樂當作日記，記錄自己近期吸收的養分。

「瞬息萬變」，就是這兩位山林系男孩，妖精一般的答案。

吉他手巫康裘。（攝影／Koukos Yang）

國台客三聲道　開出最美的花

令人意外的是，作為罕見的國台客三聲道樂團，兩個人其實不太會講客家話，創作的時候也是先有中文歌詞，再進行語言轉換。「每個語言都有屬於自己的語調，放入音樂裡有各自特別的味道。」康裘解釋。他會先把概念轉化成文字，回去問家裡的長輩該如何表達，再唱給文康聽。

「其實我們只是欣賞這個語言而已。」兩人不好意思笑著說。

順著旋律的藤而上，用最適合的語言載體，開出最美的花。這，的確也很像這兩隻妖精，自然而原始的作風。

主唱嚴文康。（攝影／Koukos Yang）

妖精，不是人類可以定義的

在製作完電影血觀音主題曲《滿樹翠碧》之後，害喜喜目前也嬉遊在各個領域，進行跨界的嘗試。除了持續在表演時和更多樂手合作、實驗不同的編制之外，康裘將在三月底參加莎妹劇團的戲劇演出，而文康與康裘將在五月時，以組合身份和亞洲劇團合作演出。害喜喜將在六月時正式推出專輯，在吸收過來自各界的天地精華後，兩隻妖精能恣意躍出怎樣的樂章，著實令人拭目以待。

後記：採訪完後時間尚早，我提議到附近的小巷走走外拍。看著文康和康裘時而爬上榕樹、時而沒入街巷背景，我開始明白害喜喜在社群網站上的自我介紹為何這麼獨樹一格了──

人類，是無法定義妖精的啊。